ประวัติศาสตร์แฟชั่น

ประวัติและทฤษฎีของสตรีทแฟชั่น


สตรีทแฟชั่นหรือสไตล์สตรีท? สตรีทแฟชั่นและสไตล์สตรีทเหมือนกันหมด? หรือเรากำลังพูดถึงปรากฏการณ์ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง? และทำไมวันนี้การโพสต์ภาพสตรีทแวร์บน Instagram จึงทันสมัยมาก การถ่ายภาพแนวสตรีทคืออะไรและเขียนเกี่ยวกับอะไรในบล็อกสไตล์สตรีท และโดยทั่วไปแล้วทั้งหมดนี้แปลเป็นภาษารัสเซียอย่างไร สับสน? ลองคิดกันดู

ทุกวันนี้ บนไซต์สื่อ บล็อก และโซเชียลเน็ตเวิร์ก คุณสามารถดูบทความเกี่ยวกับ Fashion Weeks นักออกแบบและแบรนด์เสื้อผ้า เนื้อหาเกี่ยวกับสตรีทแฟชั่นในเมืองต่างๆ ทั่วโลกได้ ตัวอย่างเช่น Instagram ซึ่งเป็นที่ชื่นชอบของเหล่าแฟชั่นนิสต้ามากมาย เต็มไปด้วยภาพถ่ายพร้อมแฮชแท็ก #streetstyle และ #streetfashion


ประวัติและทฤษฎีของสตรีทแฟชั่น


หมวดหมู่ที่อุทิศให้กับสตรีทแฟชั่นมีอยู่ในเว็บไซต์ของนิตยสารแฟชั่นที่มีชื่อเสียง เช่น Vogue, Elle, Harper's Bazaar และสิ่งพิมพ์อื่นๆ บทบาทหลักในบทความเหล่านี้มอบให้กับภาพถ่าย ตัวอย่างเช่น ภาพถ่ายสตรีทแฟชั่นจากบล็อก The Sartorialist และ Face Hunter ได้รับการเผยแพร่เป็นอัลบั้มรูปภาพ อย่างไรก็ตาม เหล่านี้คือบล็อกแฟชั่นแนวสตรีทที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก

บล็อกสตรีทแฟชั่นชั้นนำอีกบล็อกหนึ่งคือบล็อกเฮลซิงกิสตรีทแฟชั่น Hel-Looks สิ่งพิมพ์ในเมืองยังมีบทบาทสำคัญในการแพร่กระจายของแฟชั่นสตรีท ตัวอย่างเช่น มีหัวข้อเกี่ยวกับสไตล์ถนนบนเว็บไซต์ของ The New York Times หรือในหน้านิตยสารออนไลน์ The Village Moscow เป็นต้น

ประวัติและทฤษฎีของสตรีทแฟชั่น


มันเป็นสไตล์สตรีทหรือสตรีทแฟชั่น?


ในภาษาอังกฤษ แนวคิดเช่นสไตล์สตรีท (สไตล์สตรีท) และสตรีทแฟชั่น (สตรีทแฟชั่น) สามารถใช้เพื่อแสดงปรากฏการณ์ของสตรีทแฟชั่น ตัวอย่างเช่น vogue.com ใช้สไตล์สตรีท แต่โดยทั่วไปแล้ว ทั้งนักข่าวและบล็อกเกอร์สามารถใช้ทั้งแบบสตรีทสไตล์และสตรีทแฟชั่นได้ ตัวอย่างเช่น ใน tokyofashion.com (ไซต์สำหรับสตรีทแฟชั่นในโตเกียว) คุณสามารถค้นหาการอ้างอิงถึงทั้งสไตล์สตรีทและสตรีทแฟชั่นได้ในบทความสัมภาษณ์และภาพถ่าย

บทความในภาษารัสเซียสามารถใช้สองตัวเลือกได้ - สไตล์สตรีทและสตรีทแฟชั่น ตัวอย่างเช่น หนังสือแฟชั่นแนวสตรีทโดย Trent Sophie Woodward นักวิจัยและวิทยากรที่ School of Art and Design ที่ University of Nottingham เดิมชื่อ The Myth of Street Style และแปลเป็นภาษารัสเซียชื่อหนังสือดูเหมือน The ตำนานของสตรีทแฟชั่น

อย่างไรก็ตามเว็บไซต์ Look At Me ซึ่งเป็นสื่อสิ่งพิมพ์ทางอินเทอร์เน็ตของรัสเซียฉบับแรกบนหน้าเว็บที่มีบทความและรูปถ่ายของภาพแฟชั่นของชาวกรุงปรากฏขึ้นใช้แนวคิดเรื่องสตรีทแฟชั่นในบทความ แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะง่ายอย่างที่คิด ท้ายที่สุดก็มีสตรีทแวร์ด้วย อย่างไรก็ตาม ในบล็อกและนิตยสารภาษารัสเซีย มีการใช้ชื่อสตรีทแวร์น้อยกว่าสไตล์สตรีทหรือสตรีทแฟชั่นมาก

หากบล็อกเกอร์มีคำพ้องความหมาย นักมานุษยวิทยาก็มีเสื้อผ้าของชาวเมืองทั้งพีระมิด




ในทางปฏิบัติ สตรีทแวร์ สไตล์สตรีท และสตรีทแฟชั่นมักมีความหมายเหมือนกัน แต่ในบรรดานักวิทยาศาสตร์มานุษยวิทยาที่ศึกษาปรากฏการณ์ของแฟชั่นแนวสตรีท มีความพยายามที่จะสร้างลำดับชั้นของคำศัพท์เหล่านี้

ดังนั้นนักมานุษยวิทยาชาวอังกฤษ T. Polimus จึงเขียนว่าในศตวรรษที่ 20 แฟชั่นสตรีทเป็นสไตล์สตรีทมากกว่า เนื่องจากเป็นสไตล์ชนเผ่าและเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน แต่ในศตวรรษที่ 21 สไตล์สตรีทกลายเป็นเอกลักษณ์และสูญเสียเอกลักษณ์ของชนเผ่า (การเชื่อมต่อกับวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน) ซึ่งหมายความว่าสตรีทแฟชั่นปรากฏขึ้น

นั่นคือในศตวรรษที่ XX - สไตล์สตรีท (สไตล์สตรีท) และตั้งแต่ศตวรรษที่ XXI - สตรีทแฟชั่น (สตรีทแฟชั่น) สำหรับสตรีทแวร์ คำนี้เป็นคำที่ใช้เรียกเสื้อผ้าของชาวกรุงโดยทั่วไป และดังนั้น streetwear (streetwear) จึงมีอยู่ตั้งแต่เมืองแรก ๆ ปรากฏขึ้น



อย่างไรก็ตาม Bill Cunningham ช่างภาพสตรีทแฟชั่นชื่อดังชาวอเมริกัน (เคยร่วมงานกับ The New York Times) ตั้งข้อสังเกตว่าสไตล์สตรีทหรือสตรีทแฟชั่นเป็นแคตตาล็อกของเสื้อผ้าพื้นบ้านทั่วไปในเวลาเดียวกัน บิล คันนิงแฮมยังกล่าวอีกว่า ทุกวันมีงานแฟชั่นโชว์ที่ดีที่สุดเกิดขึ้นตามท้องถนนในเมือง

“ทุกวันบนถนนในเมืองมี
แฟชั่นโชว์ที่ดีที่สุด "
Bill Cunningham เป็นช่างภาพแนวสตรีทคนแรก



Bill Cunningham ตีพิมพ์คอลเลกชั่นภาพถ่ายสตรีทแฟชั่นชุดแรกของเขาสำหรับ The New York Times ในปี 1978 ก่อนหน้านั้น เขาเคยถ่ายรูป Greta Garbo เดินเล่นรอบนิวยอร์ก และโดยทั่วไปแล้ว ประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพสตรีทแฟชั่นเริ่มต้นด้วยภาพถ่ายของบิล คันนิงแฮม

ต่อมาในทศวรรษ 1990 ช่างภาพชาวญี่ปุ่น Seichi Aoki จะมีอิทธิพลต่อกฎเกณฑ์ของการถ่ายภาพสตรีทแฟชั่น เขาก่อตั้งนิตยสาร Fruits ในโตเกียว ซึ่งเขาตีพิมพ์ภาพสตรีทแฟชั่นนิสต้าชาวญี่ปุ่นโดยมีฉากหลังเป็นตัวเมือง โดยใช้เทคนิคการถ่ายภาพอย่างเช่น เทคนิคการถ่ายภาพนี้มีต้นกำเนิดในปี 1980 และภาพถ่ายที่ใช้เทคนิคนี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกบนหน้านิตยสารอังกฤษเกี่ยวกับแฟชั่นทางเลือก "i-D"



ภาพตรงเป็นภาพถ่ายเต็มความยาวที่ถ่ายกลางแจ้ง โดยส่วนใหญ่มักจะพิงกำแพงสีขาว และมีข้อความคำอธิบายที่ให้ข้อมูลสรุปเกี่ยวกับเสื้อผ้าของบุคคลนั้น และในกรณีของนิตยสาร i-D จะอธิบายถึงความชอบด้านดนตรี

ช่างภาพชาวญี่ปุ่น Seichi Aoki ได้ทำการเปลี่ยนแปลงบางอย่างกับภาพถ่ายเหล่านี้ เขาแทนที่พื้นหลังสีขาวด้วยพื้นหลังในรูปแบบของถนนในเมือง การถ่ายภาพตรงไปตรงมาได้กลายเป็นหนึ่งในจุดเด่นของการถ่ายภาพแฟชั่นแนวสตรีททั้งในบล็อก โซเชียลเน็ตเวิร์ก (ภาพถ่ายเดียวกันบน Instagram) และในสื่อต่างๆ

สตรีทแฟชั่น - มันเริ่มต้นที่ไหน?


ลอนดอนถือเป็นแหล่งกำเนิดของสตรีทแฟชั่น แต่ก็ไม่แน่ว่า โตเกียวยังถือเป็นแหล่งกำเนิดของสตรีทแฟชั่นอีกด้วย ตามรุ่นหนึ่งสตรีทแฟชั่นซึ่งเป็นความปรารถนาของชาวกรุงซึ่งส่วนใหญ่มักจะเป็นคนหนุ่มสาวที่จะโดดเด่นจากมวลสีเทาซึ่งมีต้นกำเนิดในปี 1950 ในลอนดอน



ตามเวอร์ชั่นอื่นสตรีทแฟชั่นปรากฏในโตเกียวในปี 1980 และที่นั่นและที่นั่นแฟชั่นสตรีทมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมย่อยของเยาวชน หากคุณยังไม่ลืมเกี่ยวกับนักมานุษยวิทยาก็มีแนวโน้มว่าจะไม่ใช่แฟชั่น แต่เป็นสไตล์ถนนซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อแสดงว่าเป็นของชนเผ่านั่นคือเพื่อแสดงผ่านเสื้อผ้าเพื่อแสดงความสัมพันธ์ของคุณกับกลุ่มใดกลุ่มหนึ่ง ของคน

ตัวอย่างเช่น กับฟังก์ในลอนดอนปี 1970 หรือกับวัฒนธรรมย่อย "fruts" ซึ่งความแตกต่างคือเสื้อผ้าและเครื่องประดับที่สดใสมากมายซึ่งแทบไม่เข้ากันเลยในโตเกียวในทศวรรษ 1990

ในช่วงหลังสงครามลอนดอนในทศวรรษ 1950 การกำเนิดของสตรีทแฟชั่นเริ่มต้นด้วยการดัดแปลงของเก่า และเกิดจากการขาดแคลนผ้าและเสื้อผ้าใหม่

ในช่วงทศวรรษ 1950 คนหนุ่มสาวในลอนดอนกลายเป็นที่นิยมในการทำเสื้อผ้าด้วยมือของพวกเขาเอง ซ่อมเสื้อผ้าที่ใช้แล้วหรือทำเสื้อผ้าใหม่ ขึ้นอยู่กับสไตล์ของการ "พบปะสังสรรค์" และมุมมองทางดนตรี การเมือง และด้านอื่นๆ ตัวอย่างเช่น นี่คือกำเนิดของเท็ดดี้ บอยส์ ซึ่งเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมย่อยของเยาวชนกลุ่มแรกๆ ที่มีอยู่ในปี 1950 ในบริเตนใหญ่

ชื่อเท็ดดี้ บอยส์ ปรากฏในปี พ.ศ. 2496 เป็นชื่อเรียกของชนชั้นแรงงานรุ่นใหม่ที่พยายามเลียนแบบ "เยาวชนสีทอง" และแต่งกายตามแฟชั่นในสมัยของกษัตริย์เอ็ดเวิร์ดที่ 7 (หรือที่เรียกกันว่า "เท็ดดี้") .

ในโตเกียวในช่วงปี 1980 มีเรื่องราวที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย - เยาวชนชาวญี่ปุ่นต้องการเลียนแบบแฟชั่นตะวันตก อย่างแรกเลย การผสมผสานระหว่างประเพณีญี่ปุ่นและแฟชั่นตะวันตกในชุดใหม่ปรากฏขึ้นในหมู่คนหนุ่มสาว - แฟนเพลงบางสไตล์ ดังนั้นในช่วงทศวรรษ 1980 สไตล์เสื้อผ้า Visual kei จึงปรากฏขึ้นโดยอิงจากส่วนผสมของร็อคญี่ปุ่นและร็อคตะวันตกหลายสไตล์

สตรีทแฟชั่น


สังคมเครือข่ายและการแพร่กระจายของแฟชั่นจากล่างขึ้นบน


แล้วสังคมเครือข่ายก็ปรากฏตัวขึ้น ค่อนข้างขั้นตอนที่ห้าของมันคือส่วนที่สอง ฉันหมายถึง ขั้นตอนที่ห้าในการพัฒนาสังคมเครือข่าย คือช่วงครึ่งหลัง ตามคำบอกของ Jan van Dyck ซึ่งไม่ใช่ศิลปิน แต่เป็นนักสังคมวิทยา หรือมากกว่านั้นอินเทอร์เน็ตก็ปรากฏตัวขึ้น

ก่อนหน้านั้น มีขั้นตอนแรกในการพัฒนาสังคมเครือข่าย เมื่อผู้คนในสมัยของนักล่าและผู้รวบรวมได้แลกเปลี่ยนข้อมูลโดยใช้ประเพณีทางวัฒนธรรม เช่น เพลง การเต้นรำ นิทาน และอื่นๆ ขั้นตอนที่สองคือการเกิดขึ้นของเมืองและถนนที่เชื่อมต่อกัน ขั้นตอนที่สามคือการเกิดขึ้นของการเขียนตัวอักษร

ขั้นตอนที่สี่คือการค้นพบอเมริกา การถือกำเนิดของการพิมพ์ การเติบโตของเมือง การประดิษฐ์โทรเลขและเครื่องจักรไอน้ำ ในขณะที่ข้อมูลแพร่กระจายเร็วขึ้นและเร็วขึ้น ขั้นตอนที่ห้า ส่วนที่หนึ่ง - ศตวรรษที่ 20 และมวลชน และส่วนที่สอง - สังคมเครือข่ายหรืออินเทอร์เน็ตได้ปรากฏขึ้น



ตั้งแต่กลางปี ​​​​2000 บล็อกแรกที่อุทิศให้กับแฟชั่นแนวสตรีทก็เริ่มปรากฏขึ้นรวมถึงบทความและรูปถ่ายของแฟชั่นสตรีทบนเว็บไซต์ต่างๆ นิตยสารแฟชั่น และสิ่งพิมพ์ของเมือง จากนั้นพวกเขาก็เริ่มถ่ายรูปในช่วงสัปดาห์แฟชั่นไม่เพียง แต่เสื้อผ้าบนแคทวอล์คเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื้อผ้าของแขกรับเชิญแฟชั่นโชว์ด้วย

นี่คือลักษณะที่ความคิดปรากฏว่าในโลกสมัยใหม่แฟชั่นไม่เพียงแค่แพร่กระจายจากบนลงล่างเท่านั้น เช่น จากนักออกแบบไปจนถึงผู้ซื้อเสื้อผ้า แต่ยังรวมถึงจากล่างขึ้นบนด้วย นั่นคือวิธีที่ประชาชนทั่วไปรวมตัวกันและสวมใส่เสื้อผ้าบนท้องถนน ต้องขอบคุณเว็บไซต์ บล็อก หน้าของโซเชียลเน็ตเวิร์ก กลายเป็นแฟชั่นและในไม่ช้าก็จบลงบนแคทวอล์ค

ดังนั้น ตามทฤษฎีแล้ว ทุกวันนี้ ชาวเมืองทุกคนสามารถมีอิทธิพลต่อการพัฒนาแฟชั่นได้ แต่นั่นเป็นในทางทฤษฎี ในทางปฏิบัติ แฟชั่นแนวสตรีทแพร่กระจายผ่านไซต์สื่อ บล็อก หน้าโซเชียลมีเดีย และนักข่าวและบล็อกเกอร์เป็นผู้เลือกว่าจะถ่ายภาพใครและที่ไหน และยิ่งนิตยสารใหญ่และมีชื่อเสียงมากเท่าไร บล็อกเกอร์ก็เป็นที่นิยมมากขึ้นเท่านั้น คนจะได้เห็นสไตล์ของเมืองนี้หรือเมืองนั้นมากขึ้น ในขณะเดียวกัน ก็ยังมีสตรีทแฟชั่นใจกลางเมืองใหญ่ๆ มากมาย เช่น ลอนดอน โตเกียว นิวยอร์ก อย่างไรก็ตาม ในเมืองอื่น ๆ พวกเขามักจะพยายามเลียนแบบถนนแฟชั่นของเมืองที่มีชื่อเสียงมากขึ้นในเรื่องนี้



ปรากฎว่าลำดับชั้นยังคงอยู่ในโลกแฟชั่น แต่ในขณะเดียวกัน ในทางทฤษฎี เราแต่ละคนมีโอกาสที่จะแสดงให้โลกเห็นถึงสไตล์ของเราและกลายเป็นผู้นำเทรนด์ ดังนั้นการทำเครื่องหมาย .ของพวกเขา รูปภาพใน Instagram ด้วยแฮชแท็ก #streetstyle, #streetfashion หรือ #streetwear เราแต่ละคนสามารถรู้สึกเหมือนเป็นไอคอนสไตล์ได้สองสามช่วงเวลาและถูกใจสองสามโหล



ความคิดเห็นและคำวิจารณ์
เพิ่มความคิดเห็น
เพิ่มความคิดเห็นของคุณ:
ชื่อ
อีเมล

แฟชั่น

เดรส

เครื่องประดับ