ทฤษฎีเล็กน้อย
แฟชั่นเป็นเรื่องจริงจัง แฟชั่นเป็นเรื่องจริงจังมาก สาวๆ เป็นแฟชั่นบล็อกเกอร์ คอลเลกชั่นดีไซเนอร์ Fashion Week เป็นฝ่ายเดียว แฟชั่นเป็นธุรกิจ, ผู้ประกอบการอุตสาหกรรม, โรงงานที่เย็บเสื้อผ้า, การผลิตผ้าเป็นอีกด้านหนึ่ง และคุณยังสามารถมองจากเบื้องบนได้ ไม่ว่าจะเป็นแฟชั่นในฐานะระบบ แฟชั่นในฐานะปรากฏการณ์ทางประวัติศาสตร์ แฟชั่นในฐานะส่วนหนึ่งของวัฒนธรรม แฟชั่นในฐานะส่วนหนึ่งของชีวิตในสังคม แฟชั่นเป็นปรากฏการณ์และเหตุการณ์ทั้งหมด
แฟชั่นเป็นคำภาษาฝรั่งเศส (โหมด)มาจากภาษาละติน modus ซึ่งหมายถึงภาพ การวัด กฎ แฟชั่นเป็นการครอบงำชั่วคราวของรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งในชีวิตหรือวัฒนธรรมใด ๆ แฟชั่นเป็นตัวกำหนดรูปแบบหรือประเภทของเสื้อผ้า ความคิด พฤติกรรม มารยาท ไลฟ์สไตล์ ศิลปะ วรรณกรรม อาหาร สถาปัตยกรรม ความบันเทิง ฯลฯ ที่เป็นที่นิยมในสังคมในช่วงเวลาหนึ่งๆ ดังนั้นแฟชั่นจึงไม่แน่นอนและขึ้นอยู่กับเวลา เวลาเป็นหนึ่งในลักษณะสำคัญของแฟชั่น
ในบทความนี้เราจะดูแฟชั่นในเสื้อผ้าหรือวิธีการนำเสนอ / เน้นแนวโน้มแฟชั่นในแหล่งอินเทอร์เน็ตต่างๆ เราจะพูดถึงแฟชั่นในฐานะปรากฏการณ์ระดับท้องถิ่นและระดับโลกในเวลาเดียวกัน
สำหรับแฟชั่นในเสื้อผ้าปรากฏครั้งแรกในศตวรรษที่ XIV-XV ที่ศาลเบอร์กันดี (ฝรั่งเศส) อย่างไรก็ตาม ถึงเวลานี้เองที่เสื้อผ้าทุกประเภทที่เป็นที่รู้จักมาจนถึงทุกวันนี้ก็ปรากฏขึ้น และด้วยเหตุนี้จึงทำให้ความสามารถในการเปลี่ยนสไตล์ การแนะนำนวัตกรรมบางอย่างที่บางครั้งไม่มีนัยสำคัญซึ่งบางครั้งเปลี่ยนภาพลักษณ์ทั้งหมดโดยสิ้นเชิง
แฟชั่นเบอร์กันดี ผู้เขียนภาพประกอบคือศิลปิน Daria Chaltykyan
ทุกวันนี้ แฟชั่นเป็นปรากฏการณ์เชิงพาณิชย์มากกว่าความคิดสร้างสรรค์ มีแบรนด์และบ้านแฟชั่นที่มีชื่อเสียงมากมาย รวมถึงสี่สัปดาห์แฟชั่นระดับโลก - ในปารีส มิลาน ลอนดอน และนิวยอร์ก ซึ่งเป็นตัวกำหนดแนวโน้มหลักในแฟชั่น จากนั้นเทรนด์เหล่านี้ก็ถูกหยิบจับโดยประเทศและเมืองอื่นๆ กระจายไปทั่วโลก แพร่หลายมากขึ้น และในที่สุดก็สูญเปล่าในที่สุด สำหรับแฟชั่น ทุกวันนี้มีห้าขั้นตอน (ช่วงเวลา รอบ) ของการแพร่กระจายของเทรนด์แฟชั่น ช่วงเวลาเหล่านี้ เหนือสิ่งอื่นใด ความกังวลเกี่ยวกับแฟชั่น เนื่องจากแฟชั่นถูกแจกจ่ายเป็นข้อมูล เรื่องราวเกี่ยวกับมัน - บนหน้าของนิตยสาร เว็บไซต์อินเทอร์เน็ต บล็อก ช่วงเวลาเหล่านี้คือ:
ช่วงเวลาแห่งแฟชั่น
ตัวอย่างเช่น กางเกงขาบานสีดำกลายเป็นแฟชั่น แต่เริ่มแรกจากผ้าบางและยับง่าย - สวมใส่สบายทุกวัน กางเกงดังกล่าวปรากฏบนแคทวอล์คพวกเขาเริ่มสวมใส่ ดารานักธุรกิจ - นี่เป็นช่วงแรก ช่วงที่สอง - กางเกงขาบานสีดำเริ่มเย็บจากผ้าที่สวมใส่สบายทุกวัน คนทั่วไปสามารถใส่กางเกงดังกล่าวได้แล้ว และจุดสำคัญอีกประการหนึ่ง - พวกเขากำลังถูกลง นี่เป็นช่วงที่สอง ช่วงที่สามเป็นความสนใจทั่วไปในแฟชั่นแปลกใหม่ (ในกรณีนี้คือกางเกงขาบาน) การแพร่กระจายของเทรนด์แฟชั่นนี้ไปทั่วโลก ช่วงที่สี่เป็นกางเกงที่มีวางจำหน่ายทั่วไปซึ่งทุกคนมีพวกเขาไม่น่าสนใจเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป และช่วงที่ห้าคือการหายไปของความสนใจในกางเกงเหล่านี้และการปรากฏตัวของแฟชั่นใหม่ - ตัวอย่างเช่นกางเกงยีนส์เอวต่ำ และในวงกลม
ในเวลาเดียวกัน วัฏจักรแฟชั่นสำหรับเสื้อผ้าแฟชั่นนั้นแตกต่างกันมาก - สำหรับชุดฤดูร้อนหรือหมวกที่ไม่แพงมากในชีวิตประจำวัน เช่น วัฏจักรเปลี่ยนแปลงเร็วมาก ในแต่ละฤดูกาล (ฤดูใบไม้ผลิ / ฤดูร้อนและฤดูใบไม้ร่วง / ฤดูหนาว) สำหรับเสื้อผ้าประเภท "แข็ง" มากกว่า 10 ปี
วัฏจักรแฟชั่นของห้าช่วงเวลานี้สามารถนำมาประกอบกับวงจรการพัฒนาแฟชั่นระยะสั้น อย่างไรก็ตาม นักทฤษฎีแฟชั่นยังแยกแยะวงจรระยะยาวของการพัฒนาแฟชั่น - โดยทั่วไปประมาณ 100 ปี
เป็นครั้งแรกที่ Kroeber นักมานุษยวิทยาชาวอเมริกันแนะนำแนวคิดของวัฏจักร (ช่วงเวลา) ของการพัฒนาแฟชั่น Kroeber แนะนำแนวคิดเกี่ยวกับวัฏจักรการพัฒนาแฟชั่นในระยะยาว และเขียนว่าแฟชั่นมีลักษณะที่ก้าวหน้าและเกิดขึ้นอีก นั่นคือแฟชั่นมาถึงจุดสุดยอดของการพัฒนา - ไม่ว่าจะมากเกินไปหรือเรียบง่ายแล้วกลับไปที่ "ค่าเฉลี่ยสีทอง" อีกครั้ง Kroeber ระบุถึงความสม่ำเสมอเหล่านี้ในการพัฒนาแฟชั่น โดยอิงจากการศึกษาแฟชั่นสำหรับชุดราตรีของผู้หญิง "เป็นเสื้อผ้าประเภทหนึ่งที่มีจุดประสงค์เด่นชัด" เขาวิเคราะห์การเปลี่ยนแปลงในพารามิเตอร์สไตล์ของชุดราตรีของผู้หญิงตลอดประวัติศาสตร์ - ความยาวและความกว้างของกระโปรง ความยาวและความกว้างของเอว ความลึกและความกว้างของขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอก
ในขณะเดียวกัน ก็ควรค่าแก่การจดจำว่าในปัจจุบันมีการกล่าวถึงกระแสการบีบตัวของวงจรแฟชั่นมากขึ้นเรื่อยๆ ในทศวรรษที่ผ่านมา ทั้งระยะสั้นและระยะยาว และในเรื่องนี้ บทบาทของอินเทอร์เน็ตก็ยอดเยี่ยม ตามที่นักวิจัยแฟชั่น Bushueva S.S. ในบทความของเขา "ทฤษฎีการพัฒนาวัฏจักรของแฟชั่น", "เวิลด์ไวด์เว็บช่วยให้ผู้ชมจำนวนมากทำความคุ้นเคยกับแนวโน้มและแนวโน้มแฟชั่นล่าสุดได้อย่างรวดเร็ว ในเรื่องนี้ อุตสาหกรรมยังได้เริ่มดำเนินการในหลักสูตร 'แฟชั่นอย่างรวดเร็ว'
Zara เป็นตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของ "ฟาสต์แฟชั่น"
ดังนั้นข้อมูลเกี่ยวกับแฟชั่นจึงถูกเผยแพร่ผ่านห้ารอบ ข้อมูลนี้เป็นข้อมูลสากล นั่นคือมีศูนย์กลางที่สิ่งใหม่ ๆ ที่ทันสมัยปรากฏขึ้นและจากนั้นพวกเขาก็ถูกเขียนไปทั่วทุกที่ราวกับว่าพวกเขาโยนก้อนหินลงไปในน้ำและวงกลมก็เดินผ่านน้ำ อย่างนั้นหรือ? แฟชั่นเป็นสากลหรือไม่? ปรากฎว่าไม่ค่อย แฟชั่นยังเป็นท้องถิ่น นั่นคือมีแนวโน้มและลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น แต่ในขณะเดียวกัน สิ่งที่น่าสนใจก็คือ ลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น ท้องถิ่น มีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับโลก เช่นเดียวกับข้อมูลแฟชั่น
โกลบอล โลคัลไลเซชั่น และเป็นผลให้ glocalization
นอกจากนี้ ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในสังคมเครือข่าย
แต่เพื่อที่จะกำหนดว่าเว็บไซต์อินเทอร์เน็ต บล็อก นิตยสารแฟชั่นทั่วโลกหรือท้องถิ่นเป็นอย่างไร ก่อนอื่นคุณต้องเข้าใจแนวคิดพื้นฐานที่เราจะเขียนเกี่ยวกับที่นี่ กล่าวคือ อะไรคือโลกและโลกาภิวัตน์ อะไรคือท้องถิ่น อะไรคือกระบวนการของ glocalization และสังคมเครือข่ายคืออะไร
สังคมสมัยใหม่จึงเป็นสังคมเครือข่าย และแฟชั่นยังเป็นองค์ประกอบของสังคมเครือข่าย กล่าวคือ หากเราคำนึงถึงข้อเท็จจริงที่ว่าสื่อและข้อมูลผลิตภัณฑ์มีอิทธิพลในสังคมเครือข่าย เราอาจพิจารณาเว็บไซต์อินเทอร์เน็ตที่เขียนเกี่ยวกับแฟชั่นเป็นวิธีการผลิตผลิตภัณฑ์ข้อมูลในหัวข้อที่ทันสมัย
ถ่ายจากภาพยนตร์เรื่อง "เดอะเมทริกซ์"
ในเวลาเดียวกัน ดังที่ยาน ฟาน ไดจ์ค นักวิจัยของสังคมเครือข่ายได้เขียนไว้ว่า สังคมเครือข่ายนั้นดำรงอยู่มาเป็นเวลานานและมีห้าขั้นตอนของการพัฒนา เวทีที่เราอยู่ในวันนี้คือเวทีสุดท้าย
ขั้นตอนแรกในการพัฒนาสังคมเครือข่ายคือเวลาของนักล่าและผู้รวบรวม ในสมัยนั้น ข้อมูลถูกเผยแพร่ผ่านการแลกเปลี่ยนความคิดและประเพณีวัฒนธรรม (เพลงและนาฏศิลป์ เทคโนโลยี)
ขั้นตอนที่สองคือการเกิดขึ้นของเมือง นี่คือช่วงเวลาของอารยธรรมแรก - อียิปต์ เมโสโปเตเมีย อินเดีย จีน เวลาที่ผู้คนในอาณาจักรเหล่านี้รวมตัวกัน รวมถึงข้อมูลที่เผยแพร่ผ่านกองคาราวานและเรือ บางทีอาจเป็นในเวลานี้ที่ข้อมูลเกี่ยวกับแฟชั่นเริ่มแพร่กระจาย ตัวอย่างเช่น เป็นที่ทราบกันว่าในอียิปต์โบราณมี ตุ๊กตาดินเผาซึ่งแผ่ขยายไปทั่วทุกภูมิภาคของอียิปต์และแสดงให้เห็นถึงแฟชั่นในสมัยนั้น
ตุ๊กตาดินเผาอียิปต์. XXI - XVII ศตวรรษ BC NS.
ขั้นตอนที่สามคือการเกิดขึ้นของการเขียนตัวอักษร การแพร่กระจายของข้อมูลและโรคระบาด
ครั้งที่สี่ - หลังจากการค้นพบของอเมริกาโดยโคลัมบัส และจุดสำคัญอีกจุดหนึ่ง - ผู้คนจำนวน 1800 คนกำลังย้ายไปยังเมืองต่างๆ อย่างหนาแน่น ข้อมูลเริ่มแพร่กระจายเร็วขึ้นและเร็วขึ้น
ขั้นตอนที่ห้าคือเครือข่ายทั่วโลกความเร็วของการถ่ายโอนข้อมูลกำลังเพิ่มขึ้น และเทคโนโลยีกำลังเกิดขึ้นที่ทำหน้าที่ในการถ่ายโอนข้อมูล ขั้นตอนที่ห้ามีสองช่วง - ระยะแรกคือมวลชน ประการที่สองคือเวลาของเรา - สังคมเครือข่าย เกี่ยวกับแฟชั่น นิตยสารแฟชั่นเริ่มปรากฏในช่วงนี้ในช่วงแรก - ปลายศตวรรษที่ 19 และเว็บไซต์อินเทอร์เน็ต - ปลายศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 21
ดังนั้นการก่อตัวของสังคมเครือข่ายจึงเกี่ยวข้องโดยตรงกับกระบวนการโลกาภิวัตน์ของโลก และข้อมูลเกี่ยวกับแฟชั่นก็เหมือนกับข้อมูลอื่น ๆ ที่มีลักษณะเป็นสากล
แล้ว glocalization ก็เข้ามา
อย่างไรก็ตามไม่ง่ายนัก โลกไม่ได้กลายเป็นโลกอย่างสมบูรณ์ และแฟชั่นก็ไม่เหมือนกันทุกที่เช่นกัน ท้องถิ่นไม่หายไป นักวิจัย R. Robertson เขียนเกี่ยวกับแนวคิดเช่น glocalization Glocalization คือการรวมกันของโลกและระดับท้องถิ่น กล่าวคือ สากลและระดับท้องถิ่น วัฒนธรรมท้องถิ่นมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกัน และในกระบวนการระดับโลกในภูมิภาคใดภูมิภาคหนึ่ง องค์ประกอบของท้องถิ่นจะปรากฏขึ้น นั่นคือวัฒนธรรมท้องถิ่นกำลังได้รับ "ลมที่สอง" ถึงระดับโลก
Glocalization ยังเกี่ยวข้องกับเศรษฐกิจ - ความจำเป็นที่ต้องคำนึงถึงท้องถิ่นเมื่อขยายธุรกิจไปทั่วโลก (เช่น การสร้างร้านค้าในเครือ) และนี่ไม่ใช่เหตุบังเอิญ เนื่องจากโลกาภิวัตน์เกี่ยวข้องกับเศรษฐกิจเป็นหลัก แล้วจึงขยายไปยังพื้นที่อื่นๆ
นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสนใจที่โรเบิร์ตสันใช้การตีความคำว่า glocalization จาก Oxford Dictionary ซึ่งคำนี้เชื่อมโยงกับญี่ปุ่นอย่างแน่นหนา - "ตามแบบจำลองของ dochakuka ของญี่ปุ่น (มาจาก dochaku" ที่อาศัยอยู่ในดินแดนของเขาเอง ") แต่เดิม หลักการทางการเกษตรของการปรับเทคนิคการเกษตรให้เข้ากับสภาพท้องถิ่น แต่ในการกำหนดธุรกิจของญี่ปุ่นสำหรับการแปลทั่วโลก มุมมองทั่วโลกจะถูกปรับให้เข้ากับสภาพท้องถิ่น "
สไตล์โกธิคโลลิต้า. ญี่ปุ่น. ทั้งแบบโกธิกและตัววรรณกรรมโลลิต้าเองก็ได้รับอิทธิพลจากยุโรป แต่ถูกเปลี่ยนแปลงภายใต้กรอบของวัฒนธรรมญี่ปุ่น
ดังนั้น glocalization จึงเป็นความพยายามที่จะหาการประนีประนอมระหว่างโลกและท้องถิ่น เหนือสิ่งอื่นใด กระบวนการ glocalization สามารถสังเกตได้ในภูมิภาคเอเชีย ญี่ปุ่นเดียวกัน ซึ่งอาจเป็นเพราะทั้งประเพณีและประวัติศาสตร์ และความแตกต่างทางวัฒนธรรมที่สำคัญระหว่างประเทศในเอเชียและยุโรป
กลับไปที่เว็บไซต์และบล็อกแฟชั่น ในตัวอย่างของเว็บไซต์เหล่านี้ ค่อนข้างเป็นไปได้อย่างแน่นอนที่จะแสดงให้เห็นว่าแฟชั่นโดยรวมเป็นปรากฏการณ์ทั้งระดับโลกและระดับท้องถิ่น แฟชั่นมีความอ่อนไหวต่อกระบวนการ glocalization
เช่น เว็บไซต์นิตยสารแฟชั่น ด้วยตัวของมันเอง นิตยสารแฟชั่นที่มีอยู่ในปัจจุบันจึงเป็นปรากฏการณ์ระดับโลก Vogue, Vanity Fair, Tatler, Harper's Bazaar, L'Officiel หรือ Fashion Collection เดียวกันที่ตีพิมพ์ในเบลารุสและรัสเซีย ท้ายที่สุดแล้ว นิตยสารเหล่านี้ก็มีเอกสารทั่วไปที่จัดทำขึ้นในสำนักงานกลางและสื่อท้องถิ่นที่เกี่ยวข้องกับประเทศที่ตีพิมพ์
ตัวอย่างเช่น Fashion Collection เป็นนิตยสารรัสเซียที่ตีพิมพ์ในเบลารุส เนื้อหาบางส่วนเกี่ยวข้องกับแฟชั่นของรัสเซียและระดับโลก และบางส่วนของเบลารุส เช่นเดียวกับ L'Officiel - นิตยสารฝรั่งเศส แต่ตีพิมพ์ในยูเครน บางครั้งสิ่งที่ตรงกันข้ามก็เกิดขึ้น บทความเกี่ยวกับกิจกรรมในยูเครน (อุตสาหกรรมแฟชั่นของยูเครนค่อนข้างพัฒนาและนักออกแบบจากยูเครนได้เข้าร่วมการแสดงซ้ำ ๆ เช่นในอิตาลีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมรับเชิญ) สามารถเข้าสู่หน้า French L'Officiel แต่หายากมาก
ขึ้นปกนิตยสาร Cosmopolitan เล่มแรก
ขึ้นปกนิตยสาร Vogue ฉบับแรก
สำหรับไซต์นั้น หลักการด้านเนื้อหาจะเหมือนกัน ในเว็บไซต์ดังกล่าว ไม่ว่าจะเป็น https://www.vogue.ru/, https://www.vogue.co.uk หรือ https://www.vogue.co.jp/ คุณจะไม่สับสนแม้แต่น้อย รู้ภาษาแต่การเติมมักจะมีรสชาติท้องถิ่น
เช่นเดียวกับเว็บไซต์แฟชั่นวีค หลักการออกแบบภาพของไซต์และส่วนต่างๆ เหมือนกัน แต่เนื้อหาต่างกัน
บล็อกแฟชั่น หัวข้อที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการวิเคราะห์ ไม่เหมือนแหล่งข้อมูลอื่นที่รวมเอาโลกและท้องถิ่นเข้าด้วยกันบล็อกแฟชั่นสามารถแบ่งออกเป็นสองประเภทกว้างๆ - บล็อกแฟชั่นโดยนักวิจารณ์แฟชั่นที่เข้าใจแฟชั่นที่รู้จักแฟชั่น และบล็อกแฟชั่นโดยบล็อกเกอร์หญิงที่มีความสนใจในแฟชั่น ในขณะเดียวกัน แม้ว่าอดีตอาจมีบทความวิจารณ์และวิจารณ์ที่ดี แต่หลังมักจะมีรูปถ่ายของตัวเอง
บางครั้งบนหน้าของบล็อกแฟชั่นคุณสามารถดูรูปถ่ายของแฟชั่นสตรีทได้ และที่นี่ยังมีการผสมผสานระหว่างโครงสร้างภายนอกภายนอกที่มีเนื้อหาภายในภายใน เราจะพบส่วนที่คล้ายกันในบล็อกใด ๆ แต่ลักษณะเฉพาะของท้องถิ่นจะถูกซ่อนอยู่เบื้องหลังรูปแบบภายนอกที่เหมือนกัน
ดังนั้น ข้อมูลเกี่ยวกับแฟชั่นบนอินเทอร์เน็ตจึงถูกเผยแพร่ผ่านไซต์เฉพาะเรื่อง บล็อกแฟชั่น ไซต์นิตยสารแฟชั่น และไซต์ของ Fashion Weeks ข้อมูลนี้เป็นข้อมูลทั้งในระดับสากลและระดับท้องถิ่น ในขณะที่ยังอยู่ในวงจรของการพัฒนาแฟชั่นห้ารอบ ซึ่งก็คือระดับโลกโดยเนื้อแท้
สตรีทแฟชั่น อินเดีย
ข้อสรุป
นั่นคือแนวโน้มที่ปรากฏในแฟชั่นนั้นเหมือนกันสำหรับทุกคน แฟชั่นที่ผ่านห้าวัฏจักรแพร่กระจายไปทั่วโลกรวมถึงข้อมูลเกี่ยวกับมัน ข้อมูลถูกเผยแพร่ในหลากหลายวิธี - ผ่านข้อความและภาพถ่ายของนักข่าวและบล็อกเกอร์แฟชั่น ผ่านคอลเลกชันของนักออกแบบ (นักออกแบบจากรอบนอกมักนำเทรนด์ของแคทวอล์คหลักของโลกมาใช้) ผ่านสตรีทแฟชั่น (ภาพจากถนนในลอนดอน ปรากฏในมินสค์หลังจากนั้นครู่หนึ่ง) แต่ในขณะเดียวกัน ในแต่ละภูมิภาค แฟชั่นก็มีกลิ่นอายของท้องถิ่น ซึ่งเป็นกระบวนการโดยตรง
นอกจากนี้ยังมีกระบวนการย้อนกลับที่น่าสนใจมาก - นักออกแบบจากแคทวอล์คโลกสนใจองค์ประกอบของวัฒนธรรมประจำชาติและยืมพวกเขา ดังนั้นองค์ประกอบเหล่านี้โดยผ่านแฟชั่นระดับโลกจึงกลับมาสู่บริบทท้องถิ่นของวัฒนธรรมเหล่านั้นอีกครั้งจากที่ที่พวกมันยืมมา ตัวอย่างคือ 2024 แฟชั่นสำหรับแรงจูงใจพื้นบ้านปรากฏบนแคทวอล์ค (Emilio Pucci - เครื่องประดับที่มีเสียงสะท้อนของมรดก Inca, Valentino - คอลเลกชันในสไตล์พื้นบ้าน) และภายในกรอบของเทรนด์นี้ คอลเล็กชั่นของดีไซเนอร์ชาวเบลารุสที่มีองค์ประกอบของเครื่องประดับเบลารุสก็แสดงให้เห็นบนแคทวอล์คของสัปดาห์แฟชั่นเบลารุส - แบรนด์ HONAR เป็นตัวอย่าง
แบรนด์ Honar (เบลารุส) เป็นการผสมผสานระหว่างเครื่องประดับประจำชาติเบลารุสกับลวดลายแบบตะวันออก (มัด) ในทรงผม
อุตสาหกรรมแฟชั่นค่อนข้างเป็นสากล เช่นเดียวกับผู้คนจากโลกแฟชั่น - นักออกแบบ ช่างภาพ นางแบบ โดยเฉพาะอย่างหลังคือผู้ที่เดินทางระหว่างลอนดอนและโตเกียว แต่อย่างไรก็ตาม แฟชั่นยังเป็นพื้นที่ที่สามารถเปลี่ยนท้องถิ่นให้กลายเป็นโลกและกลับคืนสู่บริบทของท้องถิ่นได้เป็นอย่างดี นั่นคือสิ่งที่ทำให้เธอ (แฟชั่น) น่าสนใจไม่ใช่หรือ? ท้ายที่สุดแล้ว กลับกลายเป็นว่ามันเป็นแฟชั่น ไม่เหมือนใคร สามารถรวมโลกเข้าด้วยกัน ทำให้ทุกคนเข้าใจและเข้าถึงได้ แต่ในขณะเดียวกัน แฟชั่นก็เหมือนกับไม่มีอะไรอื่นที่สามารถบอกคนทั้งโลกเกี่ยวกับเอกลักษณ์ของเราได้
Veronica D. สำหรับนิตยสาร mystylex.decorexpro.com/th/